• 什麼是繪本
• 繪本的種類
• 繪本觀點
• 敘事節奏
• 心智圖

首先，認識繪本的各種形式與種類，透過情節的安排讓故事產生節奏，再試著把個人觀點帶進故事的，加上心智圖與脈絡塗鴉的輔助，一步步完成你的個人繪本。

• 繪本角色創作
• 構圖指引
• 畫面禁忌
• 各種開本

角色設計是繪本創作的靈魂，具特色又有情感的角色，牽動讀者情緒外也讓故事活了起來。另外，構圖設計會帶動節情節的發生與推進，這堂課要了解畫面上的禁忌，該如何避免錯誤，以及不同開本的合適故事。

• 分鏡圖
• 故事討論
• 觀摩與回饋

學員將練習繪製分鏡圖，學習如何調配畫面與運用敘事邏輯寫故事。課堂中安排故事討論時間，讓學員分享作品構想、交換靈感與解決創作的瓶頸。期間透過觀摩與回饋環節，學員可從彼此作品中學習，獲得多元視角與建議，鍛鍊繪本創作思維與技巧。

• 色彩計畫方法
• 制定繪本風格

色彩計畫牽動讀者情緒與強化主題的重要關鍵，創作者依故事氛圍設定整體色彩調性，主色、輔色與重點色的分配，讓每幅跨頁都統一且具有視覺節奏。同時繪本風格的建立也與技法息息相關，水彩、色鉛筆、蠟筆、不透明顏料及壓克力顏料或是墨水，依照故事情節，設計出不同的配色組合。

• 拼貼創作法
• 壓克力畫法
• 水彩畫法
• 油性粉彩畫法

透過多種不同媒材來呈現畫面風格，讓作品更具個性與魅力。媒材各具特色，創作者可依故事調性選擇合適技法，同時觀摩這幾年來，我運用媒材所打造出的個人視覺語言。

• 故事討論
• 觀摩與回饋

故事討論與分享是繪本課不可或缺的環節，學員彼此交流理念、想法，能發現盲點、釐清脈絡，也有助於激發新的靈感。朗讀作品能讓讀者更進一步理解故事，世界觀會更加清晰，這樣的互動不僅培養創作者的表達與傾聽能力，更是創作歷程中重要的一環。

• 繪本結構
• 手製精裝書

帶領學員深入了解繪本的結構設計，同時也將介紹手製繪本精裝書的工法，學習從繪製到印製、裝訂的完整流程。透過動手製作，學員不僅能理解繪本的物理構造，也能體驗一本書誕生的過程，動手做~自己也能完成全手工精裝書的。

• Procreate操作
• 完稿設定
• 字級大小
• 印刷知識

介紹Procreate基本操作，進入完稿階段介紹各種參數設定，確保作品符合印刷需求。補充基本印刷知識，讓學員了解紙材、色彩模式與印刷流程，為實體書做好萬全準備。

• 故事討論
• 觀摩與回饋

期末透過個別討論與群體分享，釐清敘事邏輯、角色設定與視覺風格是否一致，同時確認各自的繪製進度與需要補強的部分，在這個階段，進度順利的同學應該都已完成畫面的繪製，即將進入送印階段。

• 印刷廠商資訊
• 作品呈現手法
• 行銷與企劃

提供寶貴的繪本印刷廠商資訊，協助學員了解印刷選項、報價方式與送印流程。並介紹繪本作品拍攝手法，讓作品呈現更具質感。最後，將帶入行銷概念，教學員如何規劃作品曝光方式、社群經營與出版提案。

• 期末進度掌握

發表會前的準備週，Roger將逐一訪談每位同學製作進度，了解個別狀況外，同時協助大家統整學期內創作，再次檢視從最初的發想到即將印製的做品，審核繪本完稿細節與印前溝通技巧，解決最困難的印刷難題，為實體成果發表做好充分準備。

• 期末繪本發表會

為期12週的繪本課程，將以一場實體發表會作為收尾。學員將展示自己的繪本作品，親自講述創作歷程與故事理念。透過公開分享，學員能建立信心、強化表達能力，也為未來投稿或出版累積寶貴經驗，更是繪本創作旅程中的里程碑。